【提 要】 本文由4個部分組成——緒言：傳統戲劇曲藝的新笑容； 匯演：多劇種曲種的歷史性會師；舞臺：“亮寶”“曬寶”盛會似的滿目精彩；結語。旨在對2018云南省首屆傳統戲劇曲藝匯演進行較全面系統的客觀記述和論析。
戲臺乾坤納萬象/角色方寸現古今
——20世紀30年代大理觀音塘戲臺楹聯
無戲瞧 度日如飲木渣水/有戲看 過活像做云天神
——20世紀40年代大理古城大川宮戲園戲臺楹聯
緒言：傳統戲劇曲藝的新笑容
2017歲末和2018開篇，西南邊陲云南在跨年前后緊挨著的兩個月內，接連、分別閃現同推動非遺藝術保護傳承弘揚亦即民族民間藝術繼承發展繁榮事業關系至密的兩件大事：去歲12月11至16日在玉溪舉辦全省第十屆民族民間歌舞樂展演和今年1月15至18日在昆明舉辦全省首屆傳統戲劇曲藝匯演。一個年尾一個歲首的兩項演藝賽事有如宋代詩人歐陽修詩句“百花次第爭先出”描述的百花爭艷景象一般，[i]叫人如沐春風，喜不自禁！
祖國多民族邊疆省份云南民間多彩文藝像百花綻放，五彩斑斕，撩人眼目，呈現昌興之世特有的燦麗容姿，怎能不令人振奮！
一、云南傳統戲劇曲藝的客觀情狀
民族民間歌舞樂展演已連續舉辦十屆，起始至今持續20年，社會熟悉度認知度較高，人們對她的了解似已達于“老熟人”的程度，談起來并不耳生。像剛剛過去的第十屆展演，情形就是這樣。[ii]
而對傳統戲劇（戲曲）曲藝及這次期盼已久的匯演則不然，許多人除對其中花燈滇劇有程度不等的了解或深淺不一的印象外，對它的更多細況則不甚知曉或至一無所知。云南在全國雖是地方傳統戲劇（戲曲）曲藝種類較多（戲劇排在前十位）的省區之一，[iii]少數民族戲劇（戲曲）數量名列前位，但從新中國誕生以來的數十年間，云南舉辦地方性傳統戲劇（戲曲）曲藝匯演（會演）頻次相對稀少，遠不及歌舞會演頻密，[iv]自1962年初首次舉辦少數民族戲劇觀摩演出（會演）——有白劇、傣劇、壯劇、彝劇四個劇種匯集昆明表演、切磋、互學互鑒交流以來，[v]已經過去56載，其間專門性的全省地方、民族傳統戲劇（戲曲）曲藝多劇（曲）種匯聚表演（會演）的事基本闕如，半數以上劇種以自生自滅狀態存行于鄉野，沒到省城來亮過相（有的甚至沒走出過原生地亦即現流傳地域），“藏在深閨人未識”，一般人對它們聞所未聞，見所未見。由于諸種因素影響，一段時間以來，除流傳面較寬、有國家專業院團、有院校培養人才的相關專業設置或專門課程教育、廣播電視媒體不時會做宣介、群眾喜愛——城鄉民眾基礎較廣泛、民俗活動使用頻率較高、在民間一直保持著較不錯的自娛自樂“唱燈”“崴燈”“玩燈”（演燈）“耍燈”（跳燈）“傳燈”（傳授燈藝）流行勢頭的花燈（含花燈戲和花燈歌舞）情況較好，滇劇等少數有國家編制劇團（院）并有若干正式演出機會的劇種的情況相對好些外，不少劇（曲）種的專業劇團和民間業余劇藝組織（臨時組合或相對長時間存在的會、班、社、隊、組）的生存情況普遍欠佳；劇場演出上座率不高；劇團或拆或倂或散，數量銳減；民間基礎逐日萎縮，淡褪；劇種狀態起起落落，流傳空間變小，存活困局多現，有的或墜向瀕危邊緣，有的或至跌落失形絕傳境地。[vi]歷史上曾長期繁盛并被視為地方、民族重要文化標志之一的傳統民俗活動演戲場所、古戲臺等不少或失去效用，或毀圯無蹤。及至近些年實施非遺保護工程將一些傳統戲劇曲藝列為法定保護對象（非遺名錄）予以呵護，采取多項措施，使這類民間藝術的生存發展條件獲得改善，演出與傳承活動增加，方使其如春雨潤花，添了活力，整體出現轉機，頻現喜人成果，讓民間傳承人、藝人、演藝業者和戲迷、票友、愛好者逐漸看到希望，心里熱騰，積極投入保護傳承弘揚實踐，精神面貌煥然一新，劇（曲）種情況隨之日勝一日地向好的方面發展。然而，不能忽略的是非遺保護傳承是一項長期艱巨任務，民間傳統戲劇曲藝的情形亦然，隨事無法一蹴而就，一些積留已久一時不易解決凈盡的問題難題和各地工作成效大小不一的現象仍程度不等地存在，對劇（曲）種從外部呵護、扶持、幫助到依靠內生動力固牢根基，自然茂發生長，達到枝繁葉翠花香果甜符合人民需要和時代要求亦即全面振興的目標，尚存距離，需繼續做的事還有很多，客觀實情暫難叫人無憂。
二、創立傳統戲劇曲藝展示平臺的必要性
隨著非遺保護傳承工作深入推進，如何加強某些薄弱環節，進一步落實各種措施，完善有關機制和無一遺漏地做好各個關鍵工作事項，愈來愈緊迫地提上議事日程。一個明顯擺在眼前需要正視和切實處理的情況是非遺藝術的權威展示舞臺——云南省民族民間歌舞樂展演的入演對象未包括民間傳統戲劇曲藝在內，[vii]從一開始就沒有將屬于非遺民藝保護范疇的傳統戲劇曲藝納含進去，亦未設留其它相類舞臺空間讓其另有亮相機會，致使和傳統歌舞樂一樣同是民藝表演藝術又是之后列為非遺法定保護類別之一的傳統戲劇曲藝無法在這個全省最高藝術舞臺上露臉，[viii]無意中在非遺藝術舞臺展示內容與非遺保護類別之間落下縫隙——出現二者相互不能完全匹配、對位、呼應、銜接的缺憾，使異常需要留意、宣傳并加以大力挽救扶持的民間傳統戲劇曲藝在此環節上處于被旁置狀態，讓廣大觀眾亦隨之錯失和它定期集中相會接觸以增進對其了解認識并給予關心支持的機緣，這對繼續深入、擴展發掘、發現、整理、保護、傳承、利用非遺戲劇曲藝豐富珍貴資源和弘揚發展西南邊陲各民族社會主義戲劇曲藝事業是不利的。為此，自2009年第六屆歌舞樂展演籌備階段起，就已議及是否應該考慮在其中加入民間傳統戲劇節目參演的問題。至2013年第八屆展演時正式決定可以加入，于是該屆即有昆明市代表隊的滇劇傳統小戲《嫁老囡》在展演舉辦地臨滄舞臺出現，為傳統戲劇正式進入歌舞樂展演開了濫觴，成為當時一樁既惹眼又讓人欣喜稱道的新鮮事…[ix]
滇劇《嫁老囡》（2013. 云南省第八屆民族民間歌舞樂展演。昆明市代表隊）
滇劇《嫁老囡》中抬轎前行動作（云南省第八屆民族民間歌舞樂展演。昆明市代表隊）
經過前述較長時間醞釀、準備、籌劃與鋪墊實踐獲得經驗和啟示后，為種類多樣容量豐厚的傳統戲劇曲藝單獨創立一個同歌舞樂展演相類的展示平臺的綢繆已漸達于“瓜熟蒂落”層段，于是，象征開啟云南傳統戲劇曲藝邁向未來新征程門扉的作為——云南省首屆傳統戲劇曲藝匯演終于在昆明隆重、順利舉辦。
匯演著眼于大力宣傳、扶持、倡導非遺戲劇曲藝藝術保護傳承弘揚，宛若對花山果林應季應需進行一番全局性的科學巡望、耕耘、培土、施肥、澆水、養護、察研立檔似的，旨在為非遺民藝傳統戲劇曲藝建構一個具有長效機制性質的專門展示交流平臺和擴大結識、聯緣各族觀眾的宣介、觀賞、呼喚窗口，意義特殊，重要，深遠。名曰“首屆”，包含兩層意思：一是說明云南舉辦含納如此多的、主要以民間傳承人、藝人、普通民眾業余愛好者為主表演的多來自城鄉民間的傳統劇種（劇目）曲種（曲目），將他（它）們召喚到省城來同堂獻藝（會演），在新中國誕生或曰云南和平解放以來69年中屬于首次，是一件踏荒補缺頗不易辦的開篇事；二是體現匯演寓含著旱送甘霖、催榮促茂、推動多民族邊陲云南五彩斑斕琳瑯滿目古老戲劇曲藝辭困求興踏上一個新起點，新途程，奮力前趨，邁向錦繡未來，走出具有歷史性重要一步的意蘊。由于這樣，匯演必會給行進中的非遺傳統戲劇曲藝保護傳承弘揚事業之船漾起鼓帆春風，傳送助力福音，給全省城鄉傳統戲劇曲藝業人和各族人民帶來鼓舞。從全省各地踴躍參加，多個平時少有演出機會、生存情況不堪多言的劇（曲）種頃刻間如魚得水、爆發空前活力、克服各種困難悉心傾情排練、以飽滿精神和最優狀態赴演，若干劇種、劇目第一次出現在省城昆明舞臺引發前所未有的轟動——喝彩、驚嘆、贊美、羨愛……共鳴聲不絕于耳等情能夠感知，這個牽引社會目光的匯演舉措廣受歡迎，在舞臺上下產生的作用大大超出人們想象，說明建立全省性非遺戲劇曲藝制度化展示交流平臺是十分必要的。
三、從今昔相同事例聯想比較中看未來前景
于此，數十年前兩樁相似點較多且有相同震顫力的往事不能不讓人頓時想起，禁不住對它們做一番聯想對比——
一是前已提及的1962年云南省少數民族戲劇觀摩演出（會演）——該演出活動促成參演的白、傣、壯、彝四個民族劇種中3個州級專業劇團1個縣（鄉）級業余劇團先后建立；將挖掘整理后的一批傳統精粹劇目和改編、新創劇目首次獻于觀眾眼前，讓不為人知的邊疆少數民族戲劇（戲曲）正式進入公眾視野，破天荒登上“大雅之堂”，令優秀民族傳統文化發揚光大，各民族同胞深感自豪，對增強中華民族向心力凝聚力亦即加強民族團結和促進邊防鞏固起了積極作用；群眾喜聞樂見的全省少數民族戲劇和地方戲劇（戲曲）由此產生連鎖效應，漸向一個較好的“黃金時段”走去……[x]
二是1956年浙江昆曲傳統劇目《十五貫》獲重生后晉京演出，受到毛主席推崇，不止令處于低落狀態的昆曲劇種復蘇，而且帶動中華大地傳統戲曲藝術如枯木逢春，“百花齊放，推陳出新”，煥發蓬勃生機。1962年云南舉辦民族戲劇觀摩演出，和受到此事的激勵、影響、促動分不開……[xi]
1962年1月，參加云南省少數民族戲劇觀摩演出各劇團人員應邀到云南民族大學和各族師生聯歡，受到載歌載舞熱烈歡迎。
在民大校門：前排為大理州白劇團演員表演繞三靈二人執花柳樹說唱。后為楚雄州彝劇團演員。（1962）
大理州白劇團吹打樂隊（前2列）和德宏州傣劇團演員們在民大大禮堂前。（1962）
云南民族大學文藝班學生為各劇團親人表演節目之一：哈尼族《白鷴舞》背景舞臺布幕裝飾著鳳凰牡丹和“恭賀新禧”四個大字。（1962）
文山州壯劇團演員和云南民族大學師生依依惜別。（1962）
——用半個多世紀和一甲子以前的上述二個有關當代地方傳統戲劇（戲曲）歷史之例，比照云南這次匯演，仿佛有一種在新時間新情況新條件新機遇下重溫往昔精彩并重映重現其璀璨情景似的“現實版”意味的感覺，說明本屆匯演亦具有承前啟后，繼往開來，抓在實處，收效不同凡響之功，將對激活傳統戲劇曲藝劇種曲種生機，營造城鄉演藝氛圍，拓寬社會認知度和提升地方、民族傳統戲劇曲藝在各族群眾（特別是青少年）中的影響力、注視率、認同感——科普效果，活躍民俗文化滋養環境，豐富民眾文化生活內容，提高非遺民藝保護傳承成效，推動彩云之鄉地方、民族戲劇（戲曲）曲藝事業興旺發展產生及時有力的作用，給云南這方山水特有的分別處于不同境況的戲語曲聲帶來或重生、或新生、或續發茂生并齊力騰空展翅健勁前飛的新契機。
匯演迎著黨的十九大春風，像一場開年民藝大宴，在人民需要、時代需要的背景下拉開帷幕，同新時代文化精神和社會發展腳步拍合，在各族人民殷切期待與關注中“百花次第爭先出”——逐臺逐劇上演，嫣紅姹紫，呈現一派豐收景象。對此，生活在民風飄繞著“戲臺乾坤納萬象/角色方寸現古今”“無戲瞧 度日如飲木渣水/有戲看 過活像做云天神”“父老偕來消白晝/兒童歸去話黃昏”“臺上笑臺下笑 臺上臺下笑惹笑/看古人看今人 看古看今人看人”等觀念、認識、習慣、風俗、雅興意絮的富有文化情趣的西南邊陲各族人民別說有多高興了[xii]。對匯演好評如潮，自在情理之中。
匯演：多劇種曲種的歷史性會師
匯演在昆明市西山區東寺街276號具有云南地方、民族戲劇（戲曲）曲藝發展歷程象征意義的“戲窩”“戲根”之地的原西南大戲院舊址劇場——云南省滇劇院劇場舉行。同時，所演劇（節）目還輪流到市區歷史文化積淀深厚的南強街88號劇場、官渡古鎮和南屏街口多點設臺擺場演出，為廣大群眾提供最方便易行的自由欣賞、接觸、了解的機會。因劇種曲種類別多，陣容宏大；全省2個省屬劇院單位和14個州市代表隊參加演出，劇（節）目來自四面八方；演出劇（節）目涉及戲劇（戲曲）劇種花燈戲、滇劇、白劇、傣劇、壯劇、白族吹吹腔、彝劇、大詞戲、關索戲、端公戲、殺戲、佤族清戲、皮影戲等13個，曲藝曲種壯族漁鼓、蓮花落、昭通唱書、白族大本曲、騰沖揚琴、傣族章哈6種，可謂祖國西南邊陲各民族地方戲劇（戲曲）劇種、曲藝曲種的一次狀如大集結、大檢閱的前所未見、叫人眼界大開的歷史性會師。
一、演出劇（節）目
匯演共演出傳統戲劇曲藝4臺，33個劇（節）目，具體如下：
第一臺（2018.1.15）
1.滇劇《斬黃袍·戰城》（云南省滇劇院）
2.花燈戲《探干妹》(云南省花燈劇院)
3.滇劇《穆桂英大破天門陣》(昆明市代表隊)
4.花燈戲《官保上學》(昆明市代表隊)
5.花燈戲《墻頭記》(昆明市代表隊)
6.滇劇《五臺會兄》(玉溪市代表隊)
7.花燈戲《莫愁女》(玉溪市代表隊)
8.關索戲《三英戰呂布》(玉溪市代表隊)
第二臺（2018.1.16）
1.花燈戲《霸王下山》(紅河州代表隊)
2.壯劇《摸秋》(文山州代表隊)
3.壯族漁鼓《唱漁鼓》(文山州代表隊)
4.彝劇《放羊人》(楚雄州代表隊)
5.蓮花落《引領新時代》(楚雄州代表隊)
6.花燈戲《羊作媒》(楚雄州代表隊)
7.花燈戲《曬衣》(楚雄州代表隊)
8.殺戲《三戰劉從》(普洱市代表隊)
9.殺戲《三戰呂布》(普洱市代表隊)
第三臺（2018.1.17）
1.端公戲《靈官鎮臺》（昭通市代表隊）
2.昭通唱書《割肝救母》（昭通市代表隊）
3.白劇《十八相送》（大理州代表隊）
4.白族吹吹腔《火燒磨房》（大理州代表隊）
5.白族大本曲《孟宗哭竹》（大理州代表隊）
6.花燈戲《老皮賭錢》（大理州代表隊）
7.大詞戲《岳母刺字》（迪慶州代表隊）
8.傣劇《娥并與桑洛·定情》（德宏州代表隊）.
第四臺（2018.1.18）
1.皮影戲《天兵神將攻打花果山》(保山市代表隊)
2.佤族清戲《安安送米》(保山市代表隊)
3.騰沖揚琴《騰越攬勝》(保山市代表隊)
4.傣族章哈《河邊》(西雙版納州代表隊)
5.滇劇《京娘送兄》(臨滄市代表隊)
6.滇劇《白水灘》(曲靖市代表隊)
7.花燈戲《白扇記》(曲靖市代表隊)
8.花燈戲《春燕配》(曲靖市代表隊)
以上33個劇（節）目，包括傳統戲劇類劇目27個，曲藝類節目6個。涵蓋云南現有戲劇類非遺國家級名錄花燈戲、滇劇、白劇、傣劇、壯劇、彝劇、佤族清戲、關索戲、皮影戲9項，省級名錄端公戲、白族吹吹腔、殺戲、大詞戲4項；曲藝類非遺國家級名錄傣族章哈1項，省級名錄壯族漁鼓、白族大本曲、騰沖揚琴、蓮花落、昭通唱書5項。來自全省14個州市、兩個省級院團的非遺代表性傳承人、戲劇從業者、戲劇曲藝愛好者演職人員513人參加了匯演。
二、評出獎項
匯演以倡導、激勵、彰表、相互學習為基點，從有利于積極有效推動非遺戲劇曲藝保護傳承弘揚發展事業前進出發，依據實際情況和需要，評出如下獎項：
1.匯演獎，9項：
花燈戲《官保上學》（昆明市代表隊）、花燈戲《霸王下山》（紅河州代表隊）、蓮花落《引領新時代》（楚雄州代表隊）、端公戲《靈官鎮臺》（昭通市代表隊）、昭通唱書《割肝救母》（昭通市代表隊）、花燈戲《老皮賭錢》（大理州代表隊）、佤族清戲《安安送米》（保山市代表隊）、傣族章哈《河邊》（西雙版納州代表隊）、滇劇《京娘送兄》（臨滄市代表隊）；
2.示范獎，5項：
花燈戲《莫愁女》（玉溪市代表隊）、彝劇《放羊人》（楚雄州代表隊）、花燈戲《曬衣》（楚雄州代表隊）、白劇《十八相送》（大理州代表隊）、花燈戲《白扇記》（曲靖市代表隊）；
3.優秀匯演獎，11項：
滇劇《穆桂英大破天門陣》（昆明市代表隊）、花燈戲《墻頭記》（昆明市代表隊）、關索戲《三英戰呂布》（玉溪市代表隊）、壯族漁鼓《唱漁鼓》（文山州代表隊）、殺戲《三戰劉從》（普洱市代表隊）、殺戲《三戰呂布》（普洱市代表隊）、白族吹吹腔《火燒磨房》（大理州代表隊）、白族大本曲《孟宗哭竹》（大理州代表隊）、大詞戲《岳母刺字》（迪慶州代表隊）、皮影戲《天兵天將攻打花果山》（保山市代表隊）、騰沖揚琴《騰越攬勝》（保山市代表隊）；
4.優秀示范獎，8項：
滇劇《斬黃袍·戰城》（云南省滇劇院）、花燈戲《探干妹》（云南省花燈劇院）、滇劇《五臺會兄》（玉溪市代表隊）、壯劇《摸秋》（文山州代表隊）、花燈戲《羊作媒》（楚雄州代表隊）、傣劇《娥并與桑洛·定情》（德宏州代表隊）、滇劇《白水灘》（曲靖市代表隊）、花燈戲《春燕配》（曲靖市代表隊）；
5.傳承獎，18項：
滇劇《斬黃袍·戰城》（云南省滇劇院）、花燈戲《探干妹》（云南省花燈劇院）、滇劇《穆桂英大破天門陣》（昆明市代表隊）、滇劇《五臺會兄》（玉溪市代表隊）、關索戲《三英戰呂布》（玉溪市代表隊）、花燈戲《霸王下山》（紅河州代表隊）、壯族漁鼓《唱漁鼓》（文山州代表隊）、殺戲《三戰劉從》（普洱市代表隊）、端公戲《靈官鎮臺》（昭通市代表隊）、白族吹吹腔《火燒磨房》（大理州代表隊）、白族大本曲《孟宗哭竹》（大理州代表隊）、大詞戲《岳母刺字》（迪慶州代表隊）、傣劇《娥并與桑洛·定情》（德宏州代表隊）、皮影戲《天兵天將攻打花果山》（保山市代表隊）、佤族清戲《安安送米》（保山市代表隊）、騰沖揚琴《騰越攬勝》（保山市代表隊）、傣族章哈《河邊》（西雙版納州代表隊）、滇劇《白水灘》（曲靖市代表隊）；
6.組織獎，10項：
昭通市代表隊、曲靖市代表隊、楚雄州代表隊、玉溪市代表隊、紅河州代表隊、文山州代表隊、西雙版納州代表隊、德宏州代表隊、迪慶州代表隊、臨滄市代表隊；
7.優秀組織獎，6項：
云南省滇劇院代表隊、云南省花燈劇院代表隊、昆明市代表隊、大理州代表隊、普洱市代表隊、保山市代表隊。
上述獎項，只分類別，不分等次，著眼點不主要在“競技”“賽藝”，而是側重于表達參加表演和傳承示范交流學習實踐即是對振興彩云之鄉云南民族文化瑰寶傳統戲劇曲藝的具體貢獻。既表彰戲，更表彰人；既肯定參演的劇種曲種劇目曲目的藝術價值、社會價值和歷史文化價值，更肯定和褒揚參演劇（節）目的演員、編導和相關領導、工作人員團隊、組織同心同德、傾心竭力為挖掘、搶救、保護、傳承、弘揚傳統戲劇曲藝瑰寶所做的智慧性創造性付出。綜看獎項設置和評定結果，宛若對匯演做了一個具象的和準量化似的實事求是總結，不僅讓各代表隊領獲應得榮譽，而且讓全省各州市地方和各民族同胞獲得集體共享的喜悅和光彩。匯演倡導的方向，宛若明現其中。
舞臺：“亮寶”“曬寶”盛會似的滿目精彩
看完演出，不論內行外行，不論事前對它知道多少，是否有過接觸，可能都八九不離十地會冒出一個共感：在一個省城晚會上能一次就邂逅那么多老輩子傳下來的多半以往未曾見過聽過的各帶各味各具異色的聚睛、爽眼、引人入勝的戲劇曲藝，既意想不到，又特覺幸運，不禁從心里冒出因驚異、感佩而生的一個“敬”字，同時不由地抬手蹺起拇指對它表示嘆服！
的確，不敬不行，不服不行。水土豐茂滋潤，天輝文韻養人的邊省云南有這么多飽含吸引力感召力穿透力的傳統藝術珍寶，豈能不讓人將藏在心深處的那份真摯滾燙的濃情自然而然地激蕩起來，抒發出來？！
通觀匯演劇（節）目，可用多、全、異、妙、開、明六字來加以描述。
一，多
匯演像一次難逢難遇的聚異凝彩、珠璇滿眼的“亮寶”“曬寶”（賽寶）盛會，將傳統戲劇（戲曲）的多數品種和劇目珍品，共呈一堂地“亮”“曬”出來。劇種多，劇目多，非遺保護項目（名錄）多，折子戲多，頭一回走出家鄉參加省級匯演的“老”（傳統）劇種劇目多，第一次進入昆明亦即非劇種流傳地觀眾眼簾的劇種劇目多，參演的非遺傳承人和民間戲劇曲藝藝人、票友（愛好者）多，由非遺代表性傳承人、民間藝人擔任傳授、指導、導演的劇（節）目多，扮演主要角色的經驗豐富造詣高的老演員老藝人多，功夫扎實演技較高前景看好的后起之秀多，各種形狀、樣式、款型、色調、質料與眾不同的“非常見”戲服、化妝、臉譜、面具、兵器、燈彩道具等舞美品類多——這些個“多”，給匯演有了相加的文化藝術寬度和厚度，成為匯演絢斕多姿令人炫目的突出靚色和價值核心所在。
二、全
匯演囊括云南列入非遺國家級、省級保護名錄的全部傳統戲劇劇種，宛若一次現存民間傳統戲劇劇種及其重要代表性劇目的集結展。參演戲劇劇種類別、劇目類型、劇情類別和藝術表現風格樣類較全，諸如文戲、武戲；悲劇、喜劇、正劇、詼諧劇、諷刺劇、面具戲、燈彩戲；劇場戲（舞臺戲、戲臺戲、板凳戲——自帶板凳去看的戲）、燈棚戲、場院戲、家堂戲、土臺戲、廣場戲（又叫繞場戲、場會戲、節會戲）；古代題材戲與近現當代題材戲；本地（本民族）題材戲和非本地（本民族）的外入（移植）題材戲；[xiii]本地土生劇種、省外傳入劇種及土生與傳入元素交融形成的交匯劇種；唱、念、道白使用漢語方言或少數民族語言（或民、漢雙語）的戲劇；“做”“打”“舞”表演身段、動作程式為京劇滇劇式的或本地區、本民族式的戲劇；跨地方跨民族戲劇和少數民族戲劇；跨省跨國戲劇；[xiv]分別誕生于古代或現當代的劇種；女角（旦角）依舊保持著男扮女裝反串表演“老規矩”的戲劇（如花燈戲《霸王下山》）等都有，代表著古今傳統戲劇的各個方面和整體樣貌，算得上是滇云傳統戲劇往昔與現狀全景的一個縮影。
從劇情內容看，匯演劇（節）目含歷史的和現代的兩大類。歷史類主要是傳統劇（節）目的繼承和延續，具體包括：
1.表現歷史故事、人物的，如殺戲《三戰呂布》、關索戲《三英戰呂布》、大詞戲《岳母刺字》；
2.表現社會生活故事、人物事象的，如白族吹吹腔《火燒磨房》、佤族清戲《安安送米》、花燈戲《探干妹》《白扇記》《墻頭記》《官保上學》《老皮賭錢》；
3.表現古老傳說故事、人物事狀的，如傣劇《娥并與桑洛·定情》、白劇《十八相送》、花燈戲《霸王下山》；
4.表現虛擬神話傳說故事、人物、風俗事象的，如皮影戲《天兵天將攻打花果山》、端公戲《靈官鎮臺》；
5.歷史題材與傳說故事、人物情由交混的，如殺戲《三戰劉從》、滇劇《穆桂英大破天門陣》《斬黃袍·戰城》《五臺會兄》《京娘送兄》等。
現代類主要通過人和事，演示現當代時代主題、社會生活、民情風俗和對未來的憧憬追求，如壯劇《摸秋》、彝劇《放羊人》、花燈戲《羊作媒》等。
各劇（節）目內容或宣介歷史，傳述典故，詠贊英雄、好人好事、俠肝義膽和愛國愛民精神；或祈禱風調雨順，年成豐稔，國泰民安；或倡說熱愛勞動，勤勉讀書，教育兒女純善成長，好好做人；或稱頌孝道仁心，尊長愛幼，家庭和順，愛情忠貞；或懲惡揚善，撻伐罪孽及壞事丑行，批評不良思想風習……題材涉及古今社會生活較多方面，顯示出戲劇能集束運用文學、語言、音樂、舞蹈、武藝、行為方式、動作、表情、美術技藝、民俗意趣、鄉土味道、相關文化精粹借鑒（移植）等手段與元素，圖景化地生動呈現故事、人物、想法、事象等情景、意境的長于歌舞的特性，起到既能娛人又能誘導、教化、影響人亦即寓教于樂的“全方位”的作用。
此外，曲藝節目，歷史類和現代類都有，前者有白族大本曲《孟宗哭竹》、昭通唱書《割肝救母》，后者有騰沖揚琴《騰越攬勝》、傣族章哈《河邊》、壯族漁鼓《唱漁鼓》、蓮花落《引領新時代》等。內容、效果和戲劇情況近同。
三、異
殊容異態，獨樹一幟，稀少罕見。匯演劇（節）目讓觀眾挑亮若干“從未聽說”“從沒見過”的視聽盲點，將傳統戲劇曲藝的原有認知“刷新”。主要原因一是有的劇（曲）種劇（節）目是首次出現在春城舞臺，叫人覺著異樣，新鮮，出乎預料，異乎尋常；二是有的劇（節）目從劇情到形式，從唱腔、服飾、化妝到表演技藝風格充滿異色各具、互不雷同的特殊個性魅力，讓觀眾擴寬視域，多了一些審美選擇，賞趣隨之大增。例如：
1.殺戲、端公戲、關索戲、大詞戲、騰沖皮影戲等是頭一回走上云南省省級正式舞臺的劇種，各自奇絕獨到的藝風讓人目開瞳閃，驚異綿延，禁不住為之稱奇叫絕。佤族清戲之前曾在省級舞臺參加過一次演出，但不同的是這次是帶著代表性傳統老劇目來參演，等于對該戲的“前世今生”歷史風貌做了一回直觀形象的介紹，讓人看到它的獨特之處，對它有新的了解。
2.傳統戲劇中的武戲，是以做、打為主表演的戲，匯演除有常見戲曲武打身段、動作程式，能顯出武戲特有的氣派、功架、技巧、靈氣、敏性、魄力、氣質等特點的劇目如滇劇《穆桂英大破天門陣》《白水灘》外，還有藝術表現形式、風格、方法、情景、視覺效果與此截然不同的另外兩種武戲類型：一種是關索戲武戲《三英戰呂布》——角色皆戴著臉子（面具）表演，在旌旗飄飄喻示雙方兵馬列陣對峙的襯托中，分別執不同兵器的劉、關、張“三英”同武藝超群的呂布對打，雙方以走步、跳躍加比劃造型為主，配以相互旋行圍轉進退，刺、砍、擋、架、耍、拋、拖、抖、甩兵器，戰斗方式特別，動作帶舞蹈味兒，沒有通常意義上的古老器械武術影子和戲曲武打程式做派，人物亮相姿態、揮耍兵器招式和陣仗操戈打法皆獨辟蹊徑，別有意趣；另一種是殺戲武戲《三戰呂布》《三戰劉從》。 以《三戰劉從》為例——該戲代表敵對雙方的帝王將帥六位角色全身穿戴王者冠服或披掛武將甲胄，分別挎著頭足身尾和鞍氈俱全、象生性頗強的竹扎紙糊布裱加漂亮彩飾的黃紅黑灰白各色威壯道具“戰馬”，[xv]呈“騎”狀，在眾兵卒抬著象征千軍萬馬的牌燈、旗幟繞場、站陣、呼喊助威烘托下，在震耳欲聾的革鼓鑼鈸竹號聲中揮戈追拼攆打，做以“馬”對撞、對跳、對踢、對擦、對追、對唬同時“馬”上人物相互刺、砍、劈、擋廝殺動作，忽前忽后，來回交手三個回合，一次比一次激烈兇悍，表示一戰，再戰，三戰，意在活脫脫陳演金戈鐵馬人吼馬嘶血腥搏殺塵土飛揚的戰場景象，是一種燈彩加戲的表演，五色繽紛，氣氛爆燃，既以偏于寫實性的模擬手法較直觀地活現古代沙場短兵相接慘烈鏖戰的史景，又以大寫意似的象征手法在滿場“殺氣騰騰”的渲染中通過角色的巧妙排列、移動調度和色彩絢斕道具的夸張設作與擺弄變幻構成層次疊錯、如真似夢的蘊含潛意的舞臺畫面意象，透現出猶如民俗燈彩跑場式表演的超現實般娛人眼目的視覺藝術美感，揮發著戲風殊絕、異味吸睛的別樣魅力。此外，關索戲《三英戰呂布》和殺戲《三戰呂布》，二者題材、人物、情節相同，僅劇名存一字之差，竟因劇種不同而有表演風格技藝、情節圖景樣貌、觀眾欣賞感覺完全迥異的“打殺”演繹。仿佛映現出一副古戲臺楹聯所言“三五步走遍天涯海角/六七人能當百萬雄兵”表達的氣象。[xvi]如此可鑒，云南不止傳統戲劇（戲曲）劇種較多，而且武戲類型、劇目亦多。它們“武”的異光爍閃，異彩紛呈，“武”得與眾不同，超乎想象，足證中華傳統武戲豐富，精究，好看，名不虛傳。她在遙遠西南邊陲的這枚異光耀眼的明珠是特值一看的。
四、妙
劇目“妙”意充盈，“妙”藏戲里戲外，戲文、情節、對白、唱詞、表演、服飾、妝容等妙韻飄繞，舞臺上下“妙”點頗多。諸如：
1.戲文（對白）“妙”味。端公戲《靈官鎮臺》語言詼諧風趣，既有歷史典故的詩化說道，又多民間俗話，對白中隱喻、比擬、謎語、歇后語頻見，想象豐富，文學氣息很濃。劇中“矮子”土地（趙祖建飾）迎接天君靈官（端公戲市級非遺傳承人郎學志飾）下凡，共為人間消災祈福，不想二人因是第一次見面，互不認識，不敢輕信對方，于是相互盤問起來，在妙問巧答中不知不覺、不約而同地探詢、找到雙方心中的契合點——來人間的共同目的，由此互獲信任，圓滿完成一同要做的事。其中一段“四問玄機”的對白，言詞不是用“一錘打死胡敬德”（即直來直去）的方式表達，而是“繞山繞水問話”，“云里霧里回答”，設作奇巧，妙趣迭復，聽起來頗有嚼頭：
⑴問第一個“玄機”——身份：
“靈官問：高山廟門不打開/黃鶯閃翅下山來/知府出門不打傘/黃泥巴滾在鍋里來。土地答：高山廟門不打開——是關羽/黃鶯閃翅下山來——是張飛/知府出門不打傘——是淋官（靈官）/黃泥巴滾在鍋里來——是土煮（土主即土地公）。”
⑵問第二個“玄機”——欲求什么：
“靈官問：鳳鳥不在蟲鉆心/周公開言問孔明/丙子年間戰四將/川百只有一個人。土地答：呀哈哈哈，這是風——調——雨——順。”
⑶問第三個“玄機”——要做什么：
“靈官問：二人無夫不出頭/丁字無勾掛繡球/一人只有一個卵/道（倒）士也有兩個球。土地答：嘿嘿，這是天——下——太——平。”
⑷問第四個“玄機”——要干什么：
“靈官問：手扒橫山閌（kang）方巾/子牙背榜側耳聽/阜止還山文帚縣/止字頭上添一根。土地答：哈哈哈，明擺著的嘛，是掃（掃）——邪——歸（歸）——正。”
2.相同劇目相隔半個多世紀后自己和自己“久別重逢”之“妙”。白族吹吹腔《火燒磨房》和傣劇《娥并與桑洛》曾是1962年云南省民族戲劇觀摩演出的兩個參演劇目，剎那間 56年過去，如今又妙遇巧逢似的再度同時出現在和當年意義相類的舞臺上，宛若天地輪回山水轉圜似的，又碰到了一起——這事乍看似乎尋常，仔細琢磨卻非同一般，實是一樁具有重要象征意義的歷史性“重逢”的妙事勝績——它清楚地說明，人民創造并將根系扎于群眾心田和民俗土壤深部的傳統戲劇（包括一切優秀傳統文化藝術），只要人民喜聞樂見，珍惜、呵護并及時得到政府支持，就會春風四季在，花開月月香，長生久茂不朽。兩出戲同56年前相比，演員新老更替，“換”了一撥又一撥，劇情內容、角色設置、唱腔、動作特點和表演風格卻遞代相傳，原色固存，未見有大的改變。白族吹吹腔折子戲《火燒磨房》除上次名為《火燒磨坊》，“房”與“坊”用字有別外，劇情和劇中人惡婆婆、苦命兒媳婦、善良小叔子（弟弟）蘭季子角色的戲份、戲詞、唱腔、步法、身段、動作程式、扮相特點基本依舊，惡婆婆（大理州州級傳承人楊會池飾）出場的走步半蹲加左手做一個向后捋抹頭發似的個性化動作以及嗓音圓亮婉轉高亢入云的唱腔，蘭季子象征忠厚善良的臉譜和出場時雙手端掌于胸腹前顛跳著行進的喻示年少活潑純爽性格的步態動作等，將人恍然引回相去已遠的當年民族戲劇觀摩演出時的情景中，又一次看到原模原樣出自云龍山區白族農民吹吹腔白劇的古樸容顏——它和迄今保存較好的該地白族吹吹腔代表性劇目《三出首》《竹林拾子》《崔文瑞砍柴》等一齊原質本色地依然存活在鄉鎮村寨民間，像一根未斷扣的完整文化鏈條，不僅訴說著由遠及近“傳統”的存在，而且顯示著它不一般的價值與魅力。這是何等令人高興的事。傣劇《娥并與桑洛》上次演的是全臺本，這次只演其中《定情》一段，即便如此，這個畫龍點睛似的精華選場，亦如讓人觀賞到全劇似的，禁不住勾起對其全劇故事的綿延回想，為它在56年中雖曾遭過多種折騰卻能想方設法堅持為群眾演出，使劇目完整保存下來并成就了多個優秀演員感到欣慰。當然，從1962年至今業已“長”了56歲的《火燒磨房》和《娥并與桑洛》，伴著那么長時光行進中客觀環境、物質條件、風俗習慣、人的思想觀念、興趣愛好和審美需求等的變化一路走來，也不可免地會有某些相應的改變，例如服裝用料、選色、款式，比之前顯得精致鮮亮；表演上，《娥并與桑洛》增加舞蹈成分較多，風格韻律與裝扮構型滲透著新的時尚氣息——這些跟步時代的創變，符合藝術自身發展的客觀規律。可喜的是兩劇在進行藝術加工時未忘一個重要前提， 即：固守原真本體，沒有丟失地域、民族文化傳統基質和風格原色——民間藝術遺產的價值核心。從如何正確對待傳統并讓其推陳出新發展前進的角度說，劇中所做的改進嘗試符合需要，具有積極意義。
3.依據文戲不同劇目特點突出其各自長處的藝術處理手法之“妙”。文戲，是唱、念為主加做（表演動作、身段、程式）的戲，劇情類型多，唱腔、唱詞、道白多，表現身份、境況、情感、心理、思緒、意念、氣質、性格、心境、行為、狀態變化及相互交流的細膩演技多，對演員要求高，不少戲較難演好，很考驗演員的功夫。
匯演中的文戲演出各有其妙。約有三種風格：一種是恪守傳統唱、念的板腔、曲牌、調韻結合做功表演，按劇情不同需要，發揮演員長處，刻意在角色相互對語、對唱、對做（動作、表情）的交流互動過程中滲透玄妙，凸顯各劇的主要特點——或悲催（如滇劇《五臺會兄》《京娘送兄》《白扇記》），或凄楚（如佤族清戲《安安送米》），或莊嚴慈祥（如大詞戲《岳母刺字》），或衷腸巧訴（如花燈戲《探干妹》），抓住關鍵情節，從細微處投射觸動心弦之力，令其產生感人功效；另一種是唱腔追求地域民族鄉野民歌風味，在做功（表演）上偏于將本地（本民族）舞蹈招式、韻律入化其中，濃蘸泥色土氣，貼近生活實狀，以易于連接本地群眾情感、習慣之妙贏得觀眾喜歡，引發共鳴。傣劇《娥并與桑洛·定情》、白族吹吹腔《火燒磨房》、彝劇《放羊人》等即此；再一種是在傳統范式中做一些巧妙的局部改變或微調，以增強演出特色效果，如大詞戲《岳母刺字》著裝，岳飛母親（及家人）不是穿戴常見京劇滇劇等同名戲曲劇目慣用的宋人衣冠，而是穿戴近于維西本地少數民族（納西族白族）民間傳統式樣裝束，岳飛的服飾也做了些許似于當地古老衣風的變調處理，使整出戲服飾的風格不光體現著該劇種歷史上受外來影響遺下的“明清古風”意絮，更顯現著移植外地經典題材的劇目經“本地化”適應性加工改變后產生能拉近觀眾距離的親近感，從而受到本地觀眾更多認同和歡迎的良好效果。
“妙”即藝術創造，藝術的出彩點，對確保、提升戲劇曲藝節目演出質量、水準、效果具有重要意義。匯演劇（節）目中的不少寶貴“妙”點，值得慢慢去研磨，咀嚼，回味。
五、開
由于匯演的前述各項特點，優點，使觀眾的觀戲所得，不止是看到云南傳統戲劇曲藝各劇種曲種的一個個劇（節）目（表演）本身，還包含著同“開”字有關的一些難得的東西,諸如透過劇（節）目，使視野擴開，思路打開，拓寬認知度和想象力的門扉大大敞開，熱愛燦爛中華藝苑組成部分的西南邊疆民族民間傳統藝術亦即非遺戲劇曲藝的激情之花盛開……宛若看到一片前所未見的開闊天地似的，感到特別開心。之所以會這樣，是由匯演具備的若干特質帶來的。
首先，從縱向說，匯演由遠及近（或曰由近及遠）伸開、拉開、展開——演繹了一條約近2000年歷史的“線”。從蜀漢三國古事《三英戰呂布》《三戰呂布》，到宋代軼事《岳母刺字》《穆桂英大破天門陣》《三戰劉從》，再到明代小說《西游記》故事《天兵天將攻打花果山》，以及較多明清至近現代事象、傳聞、故事劇（節）目，一直說到描述現實生活的《河邊》《羊作媒》《摸秋》，直至前瞻遠眺面向未來的《引領新時代》等，各個戲劇曲藝劇（節）目勾勒的包括前天昨天今天明天一條線的活的社會人生旅程，像一部難得的形象化情景化教科書和一條直達心田的情感紐帶，令觀眾從多個側面將上下古今瀏覽、感受一遍，不知不覺用心和情同她們聯系到一起，記住古往今來，從中獲益得樂，產生功效頗多。
其次，從橫向說，匯演像一幅展開的重現古今人文狀貌的鮮活畫卷，所演劇（節）目包含著既豐富、廣泛、典型、精到，又厚重、形象、通俗、生動的生活、歷史、社會、政治、經濟、文化、藝術及自然的大量知識和信息。透過“畫”中男女老少角色有形、有聲、有情、有場景、有情節、有起伏、有變化、有交流、有色彩的表演，將一個個從歷史與現實中搬來的昔情往事或現事今情的真實（或虛擬）鏡頭再現出來，傳遞給觀眾。題材源自云南各民族社會生活實際和歷史文化藝術珍粹；中華歷史文化經典、名著、典故、傳說、佳話；各族人民戍邊守土、攜手并肩奮斗、共同發展繁榮的客觀經歷等。對宣傳、普及、弘揚中華民族優秀文化傳統和民族團結進步精神有獨到長處和難以取代的作用。
此外，匯演還像一方映照、檢驗工作的鏡面，體現著黨和國家文藝政策、民族政策、非遺保護政策（法律法規）的貫徹落實。從非遺保護傳承角度說，匯演猶似一次廣泛有效的社會性保護傳承實踐行動，為今后戲劇曲藝非遺保護傳承弘揚開辟了一條能聚焦各族人民視線并與之緊密相連相通的寬廣之路，已顯露出她開闊敞亮的前景。
六、明
本屆匯演是“首屆”，“凡事開頭難”，需心如明鏡，清澈明晰地看到事物都有兩面，即：匯演在獲得上佳口碑的同時，必會伴存著不可忽略的瑕疵、不足和值得思考、有待解決、改進、完善的問題，及時發現并引起重視異常重要。諸如：
1.匯演對參演劇種曲種整體水平的提高和活力增強、影響力擴大收效顯著。惟因各種緣故，全省傳統劇種曲種在本屆匯演中未能悉數到場，還有部分未來參演，希冀下屆能夠看到她們。對處于瀕危或極度瀕危狀態的若干非遺民間劇種曲種來說，匯演是搶救性保護以使其免于絕傳并能迅速復蘇的特殊動力和極好機會，豈該錯過。對已近佚亡或于近世失傳的劇種，若有復活重現的任何可能蹤影（人和事的線索）存在，亦應敏銳地和毫不遲疑不延瞬秒地以思維解鎖揭秘拆謎的精神拿出勇氣、毅力、智慧去努力挖掘、發現、捕捉、抓住，采取有效措施，使之絕后重生，讓今人重又看到它曾經燦爛的樣子，為她，同時也是為非遺保護工作取得特殊的搶救性新成果鼓掌喝彩。
2.有的劇（節）目特點、亮點、水平和演員的過人長處發揮得不夠充分。例如，有的劇種（劇目）原為民間廣場戲（燈棚戲、場院戲、家堂戲），不習慣上臺表演，舞臺演出適應性和經驗略顯不足，演出效果或多或少受到一定影響；有的劇目因平時上演機會少，擱置較久，演員均系民間業余人士，臨時湊攏排練加工時間不夠，倉促之痕在演出中不難看出。諸如此類情況，期待今后能獲改善，使表演質量進一步提高，讓節目的精彩和演員的才藝特長在演出中能淋漓盡致發揮出來，高水平展露出來。
3.表演人才不足（包括專業的和業余的）是較多劇種曲種普遍存在的問題。無論從年齡方面還是業務水準方面看，藝術院團專業人才和民間戲劇曲藝人才培養均是一件緊迫要事。應利用一切有利條件采取各種措施以多種方式加速造就符合客觀實際需要人才的培養步伐，其中包括留意對年輕、拔尖、出色表演人才（含非遺傳承人后備人才在內）的發現、挑選、培養，事關戲劇曲藝事業興衰大計，應高度重視并實實在在去加以解決。
4.藝術最怕“撞衫”，雷同，保持和發揮不同劇種曲種各具異色的傳統風格特性十分重要。在加工提升傳統劇目或創作新劇節目時，特別是在學習借鑒其他劇種以優化“自己”（劇種、劇目）時，需明確“吸收”他人優點的目的是為取長補短，助力延伸、拓展自身長處，應以有利于充分發揮本劇種個性原質和基本風格原色長處亦即地域、人文印記特色為前提，科學地把握好恰當“融入”的環節，力避“喧賓奪主”或至“自我覆蓋”——不知不覺將“自己”（劇種）變成“他人”（別的劇種模樣），使劇種與劇種之間的多樣性差異流失，代之以同類化、同形化、同味化、單一化之弊發生，這是不可取的。少數民族劇種尤需留意這點。如果劇目只是唱腔曲調和語言保持著本劇種特有的一些風味，裝扮、身段、動作、程式、伴奏、說白語調、語氣及其他表演手法、方式看上去大多相近、相像或至完全同于別的劇種，那么，這樣的結果多半不會令觀眾感到滿意。能讓觀眾易于分辨各個劇種曲種，識出每一個精彩劇（節）目惹眼的各自與眾不同別具一格的特征所在，應是人們希望看到的理想目標。
5.省州市專業戲劇院團一批經驗豐富造詣高的專業演員共攜多個優秀傳統劇目參加匯演，除帶著和其他參演單位相同的向全省人民匯報，擴大宣傳劇種、劇目和匯演影響的責任義務外，還包含著一層意義——盡示范、帶動之責，對促進行業水平交流、互鑒、互學、提升產生直接效用。演出受到一致好評和贊揚。由于專業戲劇院團擁有較多有用資源和優好條件，對云南整個戲劇（戲曲）藝術事業水準的提高、發展可產生表率、引領、帶動的能效和影響，隨著時代發展前進和不斷上升的審美需求，國家、人民對他們的期望和要求會愈來愈高，因而演出中若出現任何不盡人意之處，哪怕是觀眾不易覺察的細小微斑，都須認真對待，力求達到精益求精、一絲不茍、好上加好的上佳層級。為此，努力學習，增強文化自覺、文化自信和事業使命感，認真堅持并提高專業基本功（如“四功五法”等）訓練和文化藝術綜合素養增進成效，繼續發揚老演員對中青年演員、新演員的教、傳、幫、帶傳統等，是一刻不可松懈的要務。此外，深入生活，向各族人民和各類民間戲劇劇種及姊妹藝術學習，汲取營養，積極投身非遺戲劇保護傳承事業，在做好所從事劇種傳統的保護傳承弘揚的同時，到農村，下基層，進校園，入社區，熱忱關心、支持、幫助并參加反哺民間戲劇繼承發展實踐，讓包括不同年齡層次的更多觀眾看到戲劇演出并引發或加深加濃對戲劇藝術的興趣，令專業隊伍同大地底盤——群眾基礎深厚的民間傳統戲劇掌握者非遺傳承人、藝人、票友、愛好者和廣大受眾之間實現更緊密自然的連接，實現二者攜手一同相輔相成地從“根”上著力解決導致傳統戲劇不時出現的困難和問題，給傳統戲劇藝術注入新鮮活力，助推其從泥土根部人民大眾中重新活躍、熱鬧、熾盛起來。如此，戲劇藝術工作者亦會從中獲得豐富民間文化養分，令專業潛能得到充沛的發揮。
結 語
首屆傳統戲劇曲藝匯演是彩云之鄉云南演藝事業和非遺保護傳承事業2018的“開門紅”，為多民族西南邊陲亦即中華民族的戲劇曲藝發展史和當代非遺保護傳承工作史寫下濃墨重彩的一筆。
和唐代詩人岑參《白雪歌送武判官歸京》之句“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”描繪的畫面頗似——春風吹拂使“梨花”倏然成林的榮茂景象，正好是本屆匯演劇節目之花競相爭艷和象征戲曲的“梨園”“梨花”聚現于世人眼前實情的寫照，是何等壯闊，諧融，炫美!
那么，簡單勾勒，這“梨花”是啥樣呢？她是中華藝苑的，西南邊疆的，生發于重山疊水滇地的，多民族的，民間的，鄉土的，姿彩多樣的，由遠及近傳統的，和人親近的，凝心聚諧促團結的，獨特和交融同存的，積淀深厚出眾的，有老有新有古有今的，不斷變化發展進步的……如花似果，樸香一體，實幻交織，夢里有期，演者看者，可無距離，濃帶著彩云之鄉特有的迷人氣息——這就是她的個性特質和里里外外的樣子。
匯演的一次施展，讓我們獲得的不止是對傳統戲劇曲藝的全面檢覽、審析、認知，還增大了對她如何保護傳承發展的視野、底氣和信心，進一步看到重視深入調查研究，加快加強戲劇曲藝藝術及各類非遺藝術學術探索和理論建設實踐，積極有效面對前進中出現的新情況新問題的重要性和迫切性。
為跟上黨的十九大提出要推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展，滿足人民過上美好生活新期待，必須提供豐富的精神糧食的節奏，傳統戲劇曲藝亦面臨著如何使保護傳承和創新發展二者做到“雙優”的課題。無論是文化藝術主管機構、部門、人士，專業文藝（戲劇曲藝）院團和專業人員隊伍，文化藝術工作者和非遺保護傳承弘揚工作者，抑或是民間戲劇曲藝代表性傳承人、民間藝人和戲迷、票友、民眾愛好者，對此都需進行認真思考并按新的要求扎實地去投入新的拓展實踐。傳統戲劇曲藝資源還有很多潛能可以挖掘利用。非遺戲劇曲藝保護傳承弘揚工作還有說不完做不完的余量需要一點一滴去繼續完成。任務重，路迢遙，須長期堅持不懈用心用力——從新起點開步，對著未來目標堅定走去。
集觀賞性、娛樂性、教育性、文化傳播性、大眾性為一體的珠璣厚積、各顯芳華的傳統戲劇曲藝藝術源遠流長，民根深固，很久以來曾一直是各民族大眾的人文陪伴、精神寄托和益友良師。愿今后，她的這個特殊功用依然有效并能繼續得到盡情、充沛的發揮，為社會主義精神文明建設做出新貢獻。作為一門編織著豐富知識、思想、智慧、靈性、記憶、風味、情趣等信息的由人直接演示的綜合性動態立體圖像圖景式表演藝術，傳統戲劇曲藝的存在與興盛使多民族邊疆云南文化藝術的容姿不僅多彩，鮮亮，而且豐滿，完美，這點亦是需要特別記住的。
[ii] 詳見楊德鋆《非遺藝術舞臺新征程——2017云南省第十屆民族民間歌舞樂展演綜論》，2018年1月24日云南非物質文化遺產保護網及公眾號；《民族音樂》2018年第一期。
[iii] 2017年12月26日中國非物質文化遺產保護中心發布動態《全國地方戲曲劇種有多少？文化部發布最新普查成果》稱，云南地方劇種18個，數量排位第九。
[iv] 參見楊德鋆《高揚中華文化旗幟的西南邊陲民間藝術舞臺——云南民族民間歌舞樂展演憶往隨錄》，云南省文化廳、云南大學聯合舉辦“云南省民族民間歌舞樂展演理論研討會”論文，2016年6月12日。
[v] 參見夏國云《談云南省民族戲劇觀摩演出》，《中國民族》（原《民族團結》）1962年第2期。又，1962年云南省民族戲劇觀摩演出期間，參演單位大理州白劇團、德宏州傣劇團、文山州壯劇團和楚雄州彝劇演出團全體演職人員應邀到云南民族大學（時名云南民族學院）和各族師生聯歡，共度新年佳節，表演劇目片段或唱腔選段。云南民族大學文藝班為來賓表演的民族歌舞節目中，一首為此次活動專門創作的主題歌（表演唱）《歡迎民族劇團親人來》（楊德鋆詞，馬軼群曲，楊德鋆領唱）備受歡迎，把聯歡推向高潮（該歌載于云南民族學院文藝班《創作歌曲選》1963年油印本）。
[vi] 20世紀五十年代以來，包括京劇、滇劇在內的較多劇種劇團數量大量減少，一些劇種流行分布面明顯縮小。木偶戲、昆明揚琴（戲）——昆明曲劇、藏族熱巴劇、梓潼戲（硯山、西疇）、川劇（滇東北）等在不知不覺中離開了當代人的視線。藏族熱巴劇（包括熱巴曲藝）亦然——詳見楊德鋆《美與智慧的融集——云南民族藝術介論》345—347頁，云南人民出版社，1993年5月出版。
[vii] 歌舞樂展演中民間傳統戲劇曲藝未列入展示項目，惟在實踐中有變通做法——有部分用歌聲演唱的曲藝如白族大本曲、傣族章哈、昆明揚琴，可以“歌”——聲樂類節目參演，如白族三弦彈唱《清清洱海水》、《蒼洱好風光》、傣族祝福歌演唱《薩拉甩》和戲劇曲調昆明揚琴女聲彈唱《小河漲水漫山坡》等即此。
[viii] 同云南省民族民間歌舞樂展演并列的另一個全省性文藝展演——云南省新劇（節）目展演，容納不同類型的戲劇類劇（節）目參演，要求參演節目為“新劇（節）目”——“新”是核心，前提，即劇（節）目須是新創作的；參演單位是州市級及以上專業文藝單位（戲劇院團或歌舞文藝院團）。本文所言非遺保護對象傳統民間戲劇及其業余組織表演的劇目，不在其包括的參演范圍。
[ix] 參見楊德鋆《關于從2013第八屆起在云南民族民間歌舞樂展演中增加民間戲劇的建議》（2012年8月10日）。又，楊德鋆《布谷催春：對全省第八屆民族民間歌舞樂展演的期望》，云南省非物質文化遺產保護網2013年1月17日首發，后載楊德鋆《聚彩邊鄉——民族藝術叢論》586—600頁，云南出版集團云南人民出版社，2015年11月出版。
[x] 1962年1月云南省民族戲劇觀摩演出（會演），有約于明至清季先后出現的古老劇種白劇、壯劇、傣劇和1958年形成問世的彝劇四個劇種參加。演出20世紀五十至六十年代初發掘整理的優秀傳統劇目白劇《竇儀下科》《火燒磨坊》，傣劇《帕慕鸞》，壯劇《換酒牛》；新編（創作、改編）劇目白劇《杜朝選》《趕三月街》，傣劇《娥并與桑洛》《巖佐弄》《千瓣蓮花》，壯劇《螺絲姑娘》，彝劇《曼嫫與瑪諾》《半夜羊叫》等14個劇目。一批優秀的本民族年輕演員脫穎而出，如：白劇《杜朝選》中杜朝選、村姑扮演者白族演員楊錫天、陳麗仙，《竇儀下科》中竇儀扮演者白族演員趙紹蓮，傣劇《娥并與桑洛》中娥并、桑洛扮演者傣族演員朗俊美、金星明，壯劇《螺螄姑娘》中螺螄姑娘和漁人阿甲扮演者壯族演員張小妹、周冠鰲，彝劇《半夜羊叫》中富裕中農力立頗和牧羊姑娘扮演者彝族演員楊森、李加英等。在觀摩演出舉辦前后，文山州壯劇團（1961）、大理州白劇團（1962）、德宏州傣劇團（1962）、大姚縣曇華鄉業余彝劇團（1962）相繼成立，成為當時云南民族戲劇（戲曲）進入一個“黃金時段”的標志性盛事。觀摩演出對提高彝劇成熟度和劇目創作積累及推動傣族章哈劇形成起了很大作用；對其它民間傳統戲劇（戲曲）發掘、整理、復蘇、出新、發展產生了積極的影響。可惜的是觀摩演出開始的良好進程非常短暫，未幾遇上“文革”，便停了腳步。
[xi] 1956年4月，浙江國風昆蘇劇團經搶救整理排練加工后的昆曲傳統劇目（清代朱素臣著名傳奇作品）《十五貫》晉京演出，毛主席在懷仁堂觀看后大加贊賞，該劇由此傳遍全國，使當時處于萎頹狀態的昆曲如枯木逢春，頓現生機。同年5月18日《人民日報》發表著名戲劇家田漢執筆的題為《從“一出戲救活一個劇種”談起》的社論，對該戲上演產生的特殊作用和意義進行論述。這事對之后包括云南在內的全國地方、民族傳統戲劇戲曲的發掘、發現、搶救、保護、扶持、振興、發展、繁榮產生了巨大影響。
[xii] “戲臺乾坤納萬象/角色方寸現古今”， 20世紀30年代大理觀音塘戲臺楹聯；“無戲瞧 度日如飲木渣水/有戲看 過活像做云天神”， 20世紀四十年代大理古城大川宮戲園戲臺楹聯。二聯采自未名撰《（大理）大春堂往事》。又，“父老偕來消白晝/兒童歸去話黃昏”，大理喜洲九壇神廟戲臺楹聯，佚名撰，采自中國人民政治協商會議云南省大理市委員會編《大理名勝古跡楹聯選》200頁，云南民族出版社2002年出版；“臺上笑臺下笑 臺上臺下笑惹笑/看古人看今人 看古看今人看人”為安寧市祿脿街道祿脿村張氏宗祠清代戲臺檐柱楹聯。
[xiii] “本民族”，民間習慣用語，指戲劇所屬的云南本地民族（或本地某個民族——少數民族），下同。
[xiv] 壯劇廣西流傳較廣。花燈戲四川、貴州亦有分布。傣劇在中緬邊界緬甸一側部分撣傣村寨有流傳，云南民間傣劇曾應邀到那里演出交流。滇劇曾在緬北部分華人地區民間流傳，云南民間滇戲亦曾去過緬北云南籍華人區域演出。
[xv] 五色道具戰馬中有黃、紅、黑、灰色各1匹，白色2匹。
[xvi] 易門縣龍泉鎮大龍泉古戲臺楹聯。
【作者簡介】
楊德鋆 云南民族大學教授，昆明市文史研究館館員，中國少數民族音樂學會理事，中國少數民族舞蹈學會理事，北京師范大學拉班研究中心首席專家，國家非遺名錄評審專家，國家中國工藝美術大師評審專家，云南省非遺保護專家委員會副主任委員，云南省文物局專家組成員，云南省文物鑒定委員會委員，云南民族村非遺保護指導專家，云南藝術學院省級協同創新中心“民族藝術非遺傳承協同創新中心”學術委員會委員。
長期從事文化藝術教育、創作、展示、保護、發展、研究，對云南地域、民族文化藝術及其社會歷史情況進行過廣泛深入調查、發掘、搜集、親歷實踐體驗和開創性系統性探索研究，并為其宣傳、保護、教育、傳承、弘揚、發展悉心付出。
出版著作《美與智慧的融集——云南民族藝術介論》（1993年出版。2013年入選《云南文庫·學術名家文叢》系列再度出版）、《版納的彩色角——勐臘的鄉土文化》《聚彩邊鄉——民族藝術叢論》《納西族古代舞蹈和舞譜》（合著，主筆，東巴經文書寫，圖形圖像攝繪，總纂）、《云南民族文物?身上飾品》（主編，主筆，插圖）、《云南少數民族織繡紋樣》（合著，主筆，插圖）、《南詔大理國雕刻繪畫藝術》（合著，撰文）、《云南民族文化精粹》（合著，副主編，撰文）、《云南特色文化》（合著，撰文，供圖）、《白族服飾圖案》（合著，撰文）、《中國少數民族美學思想初編》（合著，撰文）等。主編、撰文、攝影印行《西雙版納民族博物館》畫冊。是《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》《中國歷史大辭典（云南部分）》《中國舞蹈詞典》《中國少數民族藝術詞典》主要撰稿人和圖片提供人之一。在國家級、省級30多種報刊發表論文200余篇。前后為他人出版的書作序30篇。
云南省從藝50年以上文藝家榮譽稱號、勛章獲得者。云南省1979——1989社會科學優秀成果一等獎獲得者。文化部非遺保護工作先進個人。享受國務院特殊津貼。
文圖：楊德鋆（云南民族大學教授）
編輯：王 海（云南省非遺保護中心）
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